当其落笔风雨快 笔所未到气已吞
---京华书画名家宋开强先生艺术浅析
刘健
宋开强先生，字开疆，号画禅，别署抱朴斋主。中国著名书画家、国学家、诗人、省部长国学文化书画院院长。生于黑龙江，现居北京。中国书法家协会会员、中南海紫光阁画院院士、世界华侨华人社团联合总会副秘书长、香港世界名人传记中心荣誉博士、欧洲中国书法家协会名誉主席、四川省红十字会“爱心大使”。
“以诗为魂，以书为骨，以画为韵”构成了宋开强先生的整个艺术体系。古往今来，诗书画俱精者，如凤毛麟角。在一个明媚的早春，我们应约来到省部长国学书画院??在北京一个典雅、豪华的会所，拜访了我国著名书画家、省部长国学文化书画院院长宋开强先生。宋先生谦和大气，恬淡从容，博学睿智，笑声爽朗，儒雅如魏晋名士，静穆坦荡，令人见而生敬。
才如湖海，笔底波澜。宋开强先生国学造诣深厚，思如泉涌，胸藏万汇，谈锋甚健，举凡《唐诗》、《宋词》、《元曲》、《论语》、《道德经》、《金刚经》出口成诵，妙语如珠，咳唾生风，一派大家风范。观宋开强先生的书法，使人想起苏轼在《题王维吴道子画》中曾云:“道子实雄放,浩如海波翻。当其下笔风雨快,笔所未到气已吞。”落笔风雨,骨势雄放,浩如瀚海,气吞万里,这正是对宋开强先生书法创作挥运之时“点画飞动”神韵、意趣及所造境界的生动写照。一位书家能谙熟草法，胸藏万汇，如苏氏所言,下笔风雨,势不可遏,则其自然能于书法作品中创造出“浩如海波翻”、“笔所未到势已吞”的神化境界。显然“势”是一个极富美学内涵的命题,它所展示的是“神”、是“气”、亦是“意”、与“境”，所谓“下笔风雨”,亦如蔡邕《九势》中所说:“势来不可止,势去不可遏”之意。不过,以“风雨”喻之,似乎更强调了笔下所具有的一股难以遏止的气势和力量,其中不仅有力度、有速度,而且有情韵、有节奏,气势雄放,境界壮阔。宋开强先生书法创作用笔能有如此风驰雨骤、龙腾马奔之势,其笔线之中就会产生一种强大的、令人震撼的内驱力:不可遏止,来去无迹,向背往来,不可端倪。读者观之,不仅会有“笔所未到气已吞”之感,亦会产生“笔已到，势无尽，境也无尽”之想。开强先生以“气”论“势”,沛然不可御,表现出一种阳刚、雄放、阔大的美学特征,正是其艺术的独到魅力之所在。
古人云：“兵无常势，字无常体，倘悟其机，纵横皆成意向矣”。宋开强先生的书法，可谓气势恢宏，雄浑恣肆。他无论是写洋洋洒洒万言的长篇歌赋，还是写大可等身的榜书巨字，无论是写尺幅过丈的行书条屏，还是写蝇头珠粒的盈寸小草，都有一种气势夺目的感觉。我曾观看他书写杜甫《秋兴八首》的过程，四百余字一气呵成，开篇起笔，先声夺人，随即兔起鹘落，一路狂行，如江河从远山上奔来。高峡处飞瀑跌起，平缓处沉寂如睡，处处涌动着一股潜在的源流，有一泻千里的豪迈之势。他创造孙髯翁《昆明大观楼长联》，草书长卷时，满纸云烟，势如天风海雨，纵横舒卷。这种势的造成，必须具备三方面的条件，一是纯熟的笔墨技法，二是澎湃的豪迈气慨，三是精深的文化修养。三者缺一不可，纵观历史上每一位成大就的书家，无不具备这三方面的素养。
宋开强先生书法在表现“势”的过程中，并不是一味的强悍和雄霸，又自然而然地流露出一种别具情调的雅韵。这种雅韵，就是在“势”的行迹过程中表现出来的内在“气韵”。宋开强先生的书法融汇了“碑”与“帖”的不同特色，他学习书法是从帖学入手的，寻求晋韵之风。同时，他又心慕碑学，对《爨龙颜》、《石门铭》等做过大量的研习。所以，他的行草书常有出人意料的方笔隶意，增强字法的开合气度。但从整个字的构成来说，基本框架又是在帖学的内敛中寻求变化。难能的是宋开强先生将碑帖融合得水乳交融，既有“骏马秋风塞北”的雄阔，又有“杏花春雨江南”的俊逸。
他的狂草作品淋漓尽致地表现出了其书法艺术中撼山动地的磅礴气势，而行书手卷《陋室铭》则在跌宕起伏的书写过程中尽显文人情怀的一派雅韵。宋开强就是在“势”与“韵”的旋律中，展示着书法艺术的无穷魅力。“携琴放鹤，把酒观涛”的四言联，结体奇崛深得王铎神髓，他追求的是抒发自己对书法结体险绝傲骨的气势，表现自己对书法线条恣肆张扬的艺术个性，挥洒自己对墨色浓淡干枯的瞬间变化。
宋开强先生善禅画，喜作道释人物，受弘一法师、李耕影响较大。笔下人物神情各异，意境高古，墨彩辉映。无论贤达高僧、酒仙狂士，还是诗圣骚客、浣女稚童皆形神兼备，各见灵性，颇富禅机，大有呼之欲出、跃然纸上之感。他创作的禅画系列《十八罗汉图》，构图千变万化，运笔忽粗犷忽灵细，人物造型奇拙、动态亦不雷同。他喜欢“催挫干掣，毫飞墨喷”的感觉，毛笔在他的手中如墨龙飞舞，彩凤翱翔，时而明快洒脱，时而稳健斯文，轻云薄雾，仪态朦胧，宛若老子所云：“恍兮惚兮”的意境，画到兴酣处，只不过五七笔，就是一个传神的形象，有精有神，当你眼睛稍加收敛时，却只见墨的聚散，线的奔腾。无疑，他的笔墨简约，朦胧蕴籍即是禅机的彰显?在视线觉上的黑白灰中透出五彩光环。
宋开强先生以画马饮誉画坛，谙熟马的习性、骨骼、肌肉，他以真马为师，多次赴内蒙、新疆、甘肃、青海等地的草原马场，对马的千姿百态、群体动势了然于胸。对前人技法与作品进行了细致的研究观，从顾恺之画马中的“游丝描”，到以唐代曹霸、韩干为代表的“线描法”的延伸；从宋代李公麟的“线描勾勒技法”，到元代赵子昂、赵仲穆、任仁发、任子昭父子的“勾勒渲染法”的推进；从清代郎世宁等人的“渲染法”，再到现代徐悲鸿大师的“大写意大落墨的勾勒技法”的变革，都做了系统的研究与实践，尤其对画马大师徐悲鸿的马，情有独钟，心慕手追。宋开强先生画马以线为骨，以书入画，用中国画大写意手法，以书法家的深厚笔功，将草书的笔法融入画马的线条，点、线、面完美结合，浓淡相间，墨色辉映，骨肉皆得，或腾或跃，幅幅体现出一种精神，一种激跃向上、永往直前、催人奋进的精神，骏在骨，秀在神，韵在墨，体现了画家驾驭笔墨的功夫。观宋开强先生画马，如阅天下马，百态千姿，形神各异；有聚有散，有动有静，或万马奔腾，动地而来；或晴空卷雪，黑白相间；或春光绮丽，交颈偎依；或舔犊情深，世间至爱；或长风嘶鸣，悠忽而至；或奋蹄疾驰，绝尘而去……
宋开强先生的书画作品几十次在国内外大展中获奖，传略和作品被《中国当代书画家名人大辞典》、《世界当代书画篆刻家大辞典》等多部辞书收录。中南海、人民大会堂、天安门城楼、中国革命军事博物馆、人民大会堂会议中心、中国人民解放军档案馆、辽宁省博物馆、澳门特区政府、中国青少年发展基金会、党和国家领导人及部分党、政、军负责同志收藏了他的作品。中央电视台、上海东方电视台、人民日报海外版、世界华人、美术报、欧洲侨报、中国旅游报等多家媒体刊物对其艺术成就进行了专题报导。
泼墨纵横气雄浑，兴来画马笔缤纷。忽闻长啸尘嚣处，但见狂蹄万里奔。观千剑识器，操万曲知音。宋开强先生的艺术创作已由必然王国进入了自由王国的境界，中国美术家协会刘大为主席、画马大师许勇皆亲自撰文，盛赞宋开强先生深邃博大的书画艺术境界。他的书画作品被收藏家重金收藏，被国内外藏家所追捧、珍视。我们期待宋开强先生的艺术疆域，更加宏深广远，为中华国粹的弘扬与传承做出更大的贡献！
辛弃疾词
毛泽东沁园春雪
柳永词
砚池云水涌 书画啸长风
---美协主席刘大为评宋开强
宋开强，字开疆，号画禅，别署抱朴斋主，生于黑龙江，现居北京。中国书法家协会会员、辽宁省美术家协会会员、建设部干部学院客座教授、世界华侨华人社团联合总会副秘书长、欧洲中国书法家协会名誉主席、中国国学书画院院长，是一位诗书画兼善的艺术家。作品多次在全国大展中获奖，传略和作品被《中国当代书画家名人大辞典》、《世界当代书画篆刻家大辞典》等多部辞书收录。作品被中南海、人民大会堂、中国革命军事博物馆、辽宁省博物馆收藏，人民日报及中央电视台多家媒体刊物报导。
开强幼承庭训，染翰丹青，有深厚国学基础，过目不忘，思如泉涌，熟练背诵唐诗宋词。书法曾遍临碑帖，兼采众长，研习传统，自成一格。
开强喜吟诗作赋，无论是唱酬应和还是托物寄兴、随事题对，藏头诗，嵌名联皆驾轻就熟，诗思敏捷。他的诗清丽淡雅，朴实无华，缘情言志，起承转合、意境悠远，抒发着对生活、对大自然的热爱，或贮之于心，或寄之以笔，独树一帜，读来总是令人心潮激荡。长短吟哦，发思古之幽情，畅开今之感慨。
笔墨当随时代，抒怀关注人民，汶川地震，举国哀悼，他满怀哀痛当即赋诗：“震灾肆虐隔重关，路阻山崩飞渡难。海外惊闻同掬泪，宇内肝胆向汶川。大爱无私感天地，炎黄携手挽巨澜。何惧余波频繁至，华夏同谱凝聚篇”，讴歌中华民族万众一心，抗震救灾的伟大精神和强大无比的凝聚力。
开强喜绘道释人物，崇拜弘一法师、李耕。笔下人物神情各异，墨彩辉映。他创作的禅画系列《十八罗汉图》，构图千变万化，人物造型奇拙、动态亦不雷同，生动自然。
开强爱马、画马、懂马，谙熟马的习性、骨骼、肌肉，对马很有研究。他以真马为师，他曾多次赴内蒙、新疆、甘肃、青海等地的草原马场，见过马的千姿百态，喜爱马的英姿神骏，熟悉马的群体动势，他用中国画大写意手法，将草书的笔法融入画马，生动而有气势，配以长题，书画合璧，形成了他独特的艺术语言。
风月一庭为良友，诗书半榻是严师，读书、深悟。正如他在诗中所云：“博大精深薪火传，奇逸高古笔如椽。心为笔帅先求正，箴言书艺一脉牵”。祝愿开强书画更趋完善，艺术之途更加深远。
国风《马》
杜甫诗
